该剧由《我的大叔》《我们的蓝调时光》摄影指导崔允万掌镜,预计单集制作费超 20 亿韩元(约合人民币 1100 万元),堪称 tvN 年度制作规模最大的剧集之一。编剧李韩烈(《德惠翁主》)将原著的 17 卷内容浓缩为 12 集,重点强化三条叙事线:殖民统治下的阶级压迫、独立运动的残酷现实、以及男女主跨越意识形态的情感羁绊。值得注意的是,剧版对原著进行了关键改编 —— 将秀雅的身份从 “女仆” 改为亲日派地主家的养女,这一调整被解读为 “增加角色在民族认同上的撕裂感”。

一、市场预期:争议与潜力并存
《鲸鱼星》自筹备起便引发行业关注。原著漫画曾获 2021 年韩国 “内容大奖总统奖”,累计点击量超 5 亿次,其暗黑美学和历史厚重感吸引了大量成年读者。制作方瞄准海外市场,计划同步登陆 Netflix 等平台,并邀请《寄生虫》美术团队打造具有东方神秘感的视觉符号。然而,选角争议和改编风险可能影响口碑 —— 韩网一项调查显示,仅 42% 的原著读者对现有阵容表示期待,超半数观众担忧 “商业元素会稀释历史深度”。
对于两位主演而言,此次合作是突破固有形象的关键尝试。文佳煐在《女神降临》《Link:尽情吃,用力爱》中多饰演开朗活泼的角色,此次挑战失语的复仇女性,将考验其 “无台词表演” 功力;崔宇植则需摆脱《那年,我们的夏天》的暖男标签,诠释背负血海深仇的独立运动家,其加拿大国籍更使其表演面临 “文化认同” 层面的审视。若能成功驾驭角色,该剧有望成为两人职业生涯的转型代表作。
二、行业观察:漫改剧的本土化困境
近年来,韩国漫改剧呈现 “历史题材崛起” 趋势,如《还魂》《雪滴花》均尝试将奇幻元素与历史背景结合。《鲸鱼星》的特殊之处在于,其核心矛盾并非 “个人成长” 而是 “民族觉醒”,这对编剧和导演的历史把控能力提出更高要求。制作方透露,将邀请朝鲜史学者担任顾问,确保日军服饰、独立运动组织架构等细节的准确性,并计划在剧中插入真实历史事件如 “光州学生运动” 作为背景。

值得关注的是,该剧的改编策略与 Netflix《王国》系列相似,试图通过类型化叙事(爱情 + 悬疑)包装严肃历史议题。这种 “轻历史、重情感” 的处理方式,既可能吸引年轻观众,也可能引发学界对 “历史娱乐化” 的批评。正如导演许秦豪在选角会议上所言:“我们不是在拍抗日神剧,而是要展现被历史洪流裹挟的个体如何寻找存在的意义。”