2025年暑期，动画电影《浪浪山小妖怪》上映即爆，斩获超17亿元票房，刷新中国影史二维动画电影纪录。这部脱胎于《中国奇谭·小妖怪的夏天》的作品，以一群“无名之辈”小妖怪的冒险故事，让无数观众笑中带泪。为何这只来自浪浪山的小妖怪能跨越年龄层，精准戳中当代人的情绪共鸣？近日，导演於水接受专访，揭秘作品打动人心的核心密码。        “最核心的秘诀，是让观众在小妖怪身上看到自己。”於水在专访中直言，他始终偏爱小人物叙事，因为绝大多数人都是平凡人，小人物的挣扎与坚守，最容易引发广泛共鸣。影片聚焦黄鼠狼、蛤蟆、猩猩等“最草根”的小妖怪，摒弃传统动画的英雄叙事，转而刻画它们的笨拙与勇敢——就像现实中为生活奔波的普通人，有缺点、有迷茫，却始终没放弃对“活成自己喜欢的样子”的追求。

        谈及“浪浪山”的设定，於水表示，这座山不仅是小妖怪生活的地方，更是当代人生活困境的隐喻。“‘我想离开浪浪山’之所以能刷屏，是因为它说出了很多人的心声——我们都想逃离让自己困顿的环境，去寻找新的可能。”他坦言，浪浪山寓意外面的世界既有精彩也有无奈，就像普通人的人生，总在翻越一座又一座“山”，这种对现实的精准映射，让观众瞬间破防。        在人物塑造上，於水刻意打破刻板印象，赋予小妖怪鲜活的性格反差：社恐的猩猩怪假扮勇敢的孙悟空，话痨的黄鼠狼精担起沙僧的角色，这些错位设定既带来喜剧效果，更让角色贴近生活。“小妖怪们没有翻江倒海的神通，却有明知不可为而为之的孤勇，这正是普通人的真实写照。”於水说，他刻意不给小妖怪取名，呼应影片英文名《Nobody》，就是想告诉观众，即使是无名之辈，也能拥有自己的光芒。

        中式审美与情感的融入，更让作品多了一层打动人心的力量。於水将山西佛光寺、晋祠等古建筑元素融入画面，用传统水墨画的笔墨意境搭配现代光影，让刻在国人血脉里的文化符号引发天然共鸣。同时，影片中猪妈妈叮嘱小猪妖“多喝水”的细节，藏着最朴素的亲情，戳中了当代人对家的牵挂。        “我没有刻意迎合市场，只是把普通人的真切感受放进故事里。”於水表示，当下年轻人有焦虑，但更有改变生活的勇气，影片正是捕捉到这份时代情绪，让小妖怪的取经之路，成为普通人追求自我的修行之路。

        从短片到长片，“浪浪山小妖怪”的走红，本质上是平凡人内心渴望被看见的共鸣。正如於水所说，每个人都有自己的浪浪山，影片最大的心愿，就是鼓励每一个普通人，哪怕没有过人的本领，勇敢迈出第一步，每一次踉跄的前行，都值得被歌颂。